生活經驗式聆聽法則

生活經驗式聆聽法則 或者是 生活習慣式聆聽法則

你喜歡聽的音樂其實就是你的人生配樂！

OK!首先 音樂絕對是很主觀的，你的菜又不是我的菜。
所以找到自己的菜不要囫圇吞棗是第一個重點。

這個世界好的東西這樣多，差別是在於你知不知道而已。
以有限生命或是時間去追求無窮盡美好也是一件可怕的事情（適可而止就好）

要靠緣份！有時就是接觸到了！聽到了！交流到了！ 喜歡去接受 即可！
（很多的音樂往往是聽過後一段時間才會喜歡）

對我來說 全盤考量來看 樂手樂團的美術設計也是考量重點喔！
（包裝/行銷/視覺 統統也很重要，你看看ok！go就知道了）

一個有個性的主唱或是靈魂人物 相當重要
（他的所作所為，一舉一動牽引著我們的人生觀）

在忙碌的現在社會確實需要音樂，
因為我們要面對的雜事與狗屁倒爐灶是之前時代的N倍。
（至少比起日間發出的噪音比起來悅耳許多）

最後
請在你能力範圍內去支持正版買CD
喜歡一件事物就要確實的擁有它！
然後 以同理心來看代～誰都不會希望自己的心血創作被廉價盜版吧！

可不可以不要R.I.P.

轉眼間 MJ已經走了一年了！
這幾天電視都在播放著 紀錄片

很諷刺的，他在生前五億的負債一直無法處理
死後卻在短短不到一年內賺進了十億
當然這對他而言已經無關緊要了...

我想大多數人還是一樣
在他聲勢不如之前高峰時候對他不聞不問
甚至窮追猛打落水狗，死後再說什麼都是來不及
無濟於事了！～

真的是讓我想到了N年前好友去逝的事件呢～
為了博版面去消費死者，這種醜陋的事情活生生的在面前上演著

所以請平常就多關心愛你的人們（不管是朋友或家人）
因為那是一件多麼得來不易的事情～

我是狗，你是貓

慢慢理解到當時的難過情緒來自於妳的冷淡
與漠不關心

熱情的狗討厭貓的冷漠

[百年難得一日記] 100位共同朋友

2010 06 19 friday 下午 1:30 駁二
今天ipod 隨機得很嘻哈，搭配的是 薄荷青草茶，
不為什麼只是在來的路上就突然聯想到決定要喝的。
跟這詭異的搭配比起來，我更訝異原來收藏音樂裡面嘻哈比例是很高的！
“我們青草茶有加薄荷喔” 老闆娘笑著招呼我說
“我知道哩，我常喝” 我笑著回答

“阿！對壓～ 我常看到你在這出沒，還有一位小姐（Ruby），她是你的？”

“是搭檔 我們常一起辦活動做些什麼的” 我不加思索回答



下午 2:00 駁二C5
其實今天一出門 我渾身上下就感到不舒服，不知道是之前的小感冒？
或是這幾天的睡眠品質不好？還是中暑了？雖然不舒服但是精神狀況還不錯，還是可以跟工作人員開開無聊的玩笑，
看看超自然展場 迷路工作室的食物鏈作品腐爛的程度！
跟其他作品比較起來，這些的確能吸引到很多參觀者的詢問與目光
“請問我可以拍照嗎”？ 我知道這些東西你一定看得懂，也一定能有參與感，參與見證這腐敗過程～
完成所有報價資料收集工作，於是我很快離開這裡到下一個有冷氣的區域。
下午 3:00 青年路
路過碰巧遇到AP



下午 4:00 咖啡鳥 咖啡
整理完所有資料和數據，隨手把之前五月的一卷底片上傳，
恩～這裡面的人事物主題依然是高雄。
然後D突然來電丟了個案子，暑假到了，要開始關懷青少年了！ 於是就有個名為”逆風教育”專案，我又莫名其妙要去當老師了～
在很短的時間裡面我跟D很快的把課程以及內容全部擬定，
還填好了官方要的個人資料，你也知道的這種資料真的很表面，
雖然有個人詳細資料可是看過完全無法認識一個人！
跟D滴辜一下我又隨手給了他一份前天要給海外合作商的最新簡介。

課程名稱： Live Arts 活。藝術
師資：crazyJASON（插畫家 / 策展人）

課程內容簡述：
學員自備： 習慣用的畫具：如水彩.鉛筆.色鉛筆.蠟筆.粉彩....均可
紙類：水彩紙/ 圖畫紙 / 色紙 多張 （至少5～10張）

課程目標：
以創作為根本基礎 淺談 影像創作
與生活的關聯 如何在生活中找出靈感
在每堂創意講座之後接著分組實作ＤＩＹ、
共四堂創意啓發講作＋四堂創意ＤＩＹ（附材料包）。

單元主題：
1.（講座）淺談創作
2.（講座）個人風格的建立
3.（講座＋實做）器材運用 示範解說 4.（講座＋實做） 分組進行創作 報告

技能項目（評估用）
作品原創性
概念延伸性
畫面構成 / 顏色表現
作品解析 整體評估
（居然最後要給學生打分數！）
下午 17:45 咖啡鳥 咖啡
Nong-Li 農麗 聯繫完成！



晚上 6:30 走出咖啡鳥 咖啡
我的身體因為疲勞而痛苦著，但是精神卻還算不錯，整體感覺就像靈魂有點抽離了身體般，然後我看到了很真實的一幕。
看到路邊一位女孩講著手機，邊擦拭著淚水，那表情是悲傷的。
我經歷過所以知道那個痛是怎麼一回事，但是再度面對時候，我們還是會義無反顧的跳下去！
這天我可以無視那個痛，走過我們共同有過經歷的道路與地方時候～
妳將無法在傷害我了！ 回家的路上我心理是這樣想著。



晚上 6:40 民享街 金八烤飯糰
其實經過很多次也看了很久，這次順手多買了點給回家吃飯的各位。
我仔細一看老闆的脖子上刺了一個B字母，B跟我們想的其中一個展覽主題B-Black一樣貼切！而且他也是一身黑，在後頭的老闆娘出來同樣的脖子也是一個B，也是一身黑。
我只能說：這真是太妙了！
然後在等待烤飯糰時間裡面，我在 民享街漫步著，我一直很喜歡這條街的寧靜，然後有很多有質感的小店鋪與有重新設計過的房子藏身在裡面。



晚上 7:00 回家吃飯
今晚回家吃飯 忙著準備週六活動定餐，報告完所以資料後。
Ruby突然在臉書留言寫： 許結蔘我們有一百個共同的朋友好酷喔～
真的是100位耶！不偏不疑落在這個完美數字！

我突然跟K說 關於我們在yahoo合作專欄，其實我是很感動的。
因為在拍攝的當下它是沒有目的性質的，沒想到幾年後他又能再次被使用而不是堆放在硬碟裡的某個區塊，感覺就是活了過來一樣！
又聯想起我跟K共同的朋友D，早在幾年前D在一篇活動文章裡說我是理想主義，然後幾年後K來到了高雄寫著他名為理想高雄的文章。

我深深體會到 對於一個新的地方新體驗等於是 重新又活了一次！




最後的聯想：
在一個深夜裡 K問我說： “為何當初沒選擇離開高雄...，然後在這撐了這樣久”？
這當然是個很長的故事，有著很多原因...但是我可以跟你說的其中一項是這樣。

“我對未來總是充滿好奇（或是期待），所以我一直很像看看 事情到了最後怎樣一個光景”！？

“我覺得當你假設在某個階段終點回首看這過程，不管是悲傷也好痛苦也好，時間過後自有不同見解與風景，我覺得那就是人生最美的事”！

引述令德跟我說得一句話： 就是因為這樣堅持，你才會知道你對你喜歡的那份愛有多麼的深。

某方面來說，我或許是最自私的人！因為這些做這些完全是為了自己，為自我自由而戰一般。
最後我想到了這一百位共同朋友，應該有個更多的關聯與聯想，在我生命裡的超連結。

晚上 接近12點 到家門口開門時候，耳裡的配樂是 Lauryn Hill 的Everything Is Everything 。

我的美好這一天- CRAZYJASON

我的美好這一天
與您分享 lomo在我生命裡的點點滴滴



2010年1月 高雄文化局以及瑪瑙藝文 一同在駁二藝術特區舉行了
美好，這一天映像聯展我應邀請參加了展覽以及講座。
其實對於講座不管是我摯愛的創作或是攝影來說，我都是有點害怕的，
我一直致力於把我的生活與作品做一個平衡（可以是等號）,
對我來說生活可以是創作;創作就是我的生活，我的生命,
所以我一直很害怕說這些，可能這些對大家而言不足為道，
但藉由展覽講座卻有很好的理由回頭去整理審視自己的作品，
並且跟大家一起分享，如果我放費了你的寶貴時間,很抱歉！
但我更希望妳聽了看了我的作品能更有一些發想，這就是我作品最重要意義。




在我童年時期,外公家是開相館，從小我們就在相館環境玩著長大，
有人自動幫我們拍照，也很小就有自己的傻瓜相機，
所以並不會特別去看待拍照這件事情，覺得沒什麼特別之處，
反而對於繪畫還比較有感覺。


在我青少年時期 學業普普通通，在學校也不甚突出，
總是默默做著自己喜歡做的事情，找自己喜歡聽的音樂，看自己喜歡的書，
畫自己想像的世界，學校學業對我來說都只是應付了事，心思沒放在上頭過。

國中時期認識了一位老師，他同時也是一位藝術家 攝影師，開啟了我的藝術世界觀。
我度過了一段無憂無慮的時期,，看了很多展覽，每到假日都流連於各大展覽館以其奇特的店家,對於藝術家的生活,內心充滿嚮往~ 一直到現在往往我都會懷疑起自己的定位，但藝術在我生活裡面是不可以缺少的，我喜歡著這樣的生活！


我喜歡畫畫，喜歡顏色，是個圖形思考的人 ，
這些對於我攝影方面產生了一些重要影響。
對我來說攝影是一種繪畫以及個人思想的延伸，
而不就只是拍照而已，只是換了一種創作形式以及工具。


在1999年的一篇 越洋LOMO報導,敘述著國外正刮起了一股隨興攝影風格，
跟我的創作理念不謀而合。
藝術創作不就是應該是這樣嗎！？ 自然又隨興的。
往後的日子裡面，我幾乎是相機不離身，等於找到了一種紀錄自己的形式。
看著一路下來的軌跡，就可以知道我到了哪裡，碰到了哪些人，
經歷了哪些活動事情。
這些無形中也影響了我的創作風格。


我總是喜歡拍攝人物，可能是朋友，美麗有特色的陌生人，
並把他們所發生正在進行的工作一起拍攝起來，帶有一種紀錄性質。
無形中畫面上安排種是帶了點繪畫基礎，拍攝時機以及主圖有時候是一種很直覺式的行為，突然覺得這畫面有種什麼東西或是感動存在，就會試著在很短時間內構圖按下，拍快照本身就是一種訓練！
在很短暫時間內去取決要不要拍攝，用怎樣樣角度去構圖。


另外一個我注重特點，就是自然這件事情！
我如果畫不下去就不會勉強去畫～我如果不想拍也不會勉強一定要拍什麼～
那要畫就要畫自己的東西，一種自己的氛圍，別人學不來的。
要拍也要拍自己的東西，我最喜歡就是自然不做作的東西，所以大部分作品採取抓拍形式比較多，並且多半會注意人與環境的關聯或是把我的繪畫帶進影像之中。


我的作品不管是攝影或是繪畫都有著很長的時間性。
有可能他一開始是一張攝影作品，過一陣子會變成畫作，最終或許它會混合在一起。
這過程中形體/設計/安排 搭配文字 會有好幾次演化，這過程對我而言是很有趣的地方，藉由這過程更能完整看待自己，藝術的最終目的其實就是探索自我的一個旅程。



*同步發表在CAMERA GT網站專欄

[草稿] 有閒鳥！作業草稿

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勇氣或許可以帶我們的肉體遠行，
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傳遞旅行上從出發到回家的心境。
我想我們對於真實世界的疑惑不再害怕了，
為了發動更多的美好靈魂，將 我們微小的力量和經驗分享給大家，
旅行所賦予我們的精神食糧，我們將以行動來回應這世界。

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王榆鈞與阿發小姐 / 總是在路上計劃